Record + CD shop that doesn't sell it     Renewal Update 2006.02.31
Top  Ｒock  Blues  Jazz  Classic  Etcetera  Single&Compact  Listening System  Bbs  Link

Santana（サンタナ）

   この人も息の長いギタリストですよね。古くはサンタナ・ブルース・バンドが出発点ですが、この当時の音源は世に出回っているのでしょうか？非常に興味深いです。あの名盤『フィルモアの奇跡』で客演として１曲のみ披露しているんですが、全盛時のギター・ワークはまったくありませんでしたね。サンタナですぐ思い浮かぶのは音楽以外で（もちろん彼の音楽に通じていると思うのですが）思想家、悪く言えば新興宗教家・・・・なんですが、スリ・チンモイという訳のわからない人に関係を持ったり、異風のアーティストでは。インタビューなどでは必ず哲学的なことをしゃべっていますよね。
   私は武道館で見たんですが、とにかくあのキュイーン、キュイーーーーンのギターがすごかったです。そしてパーカッションです。チェピートのテンパルですがあれほど迫力のある打楽器だとは想像もつきませんでした。以来サンタナの映像を見るときはテンパルに注目するようになりました。武道館では初めての経験なんですが、ステージ真横から見るはめになり、ちょうど私の位置の方にチェピートがいましたのでなおさら迫力がありました。

Santana(1969)<CD>
昔数人の友人と映画『ウッドストック』を見てとりわけ話題に上ったのがこのサンタナです。パーカッションを４人も抱えたサウンドというのは当時誰もが衝撃を受けたのでは。このウッドストックのステージがメジャー入りするきっかけとなり、その二ヶ月後にこのデビュー盤の発表となりました。このＣＤは88年にリイシューされ、しかもあのウッドストックのライヴ・テイクが３曲収録されています。

Abraxas(1970)<CD>
サンタナの人気を不動のものにしたのがこのセカンド・アルバムでしょう。私は当時、デビュー盤よりこのセカンド・アルバムを先に聴いていますが（知り合いが持っていたから）、例のブラック・マジック・ウーマンを聴いたときどうも馴染めませんでした。他人の曲パクってんじゃねえよ・・・・くらいにしか思っていませんでした。頭にはフリートウッド・マックのイントロ（キュイーン）のイメージが強すぎて、サンタナのアレンジを受け入れるのに時間を要した記憶があります。
ボーナスの『11. Toussaint l'Overture』ですが、この曲は次のサード・アルバムに収録されている曲ですが、なんでこのアルバムにチョイスされたのかわかりません。

Santana-Ⅲ(1971)<CD>
サンタナのジャケット・デザインはとにかくインパクトがありますよね。これは宇宙をイメージしているそうです。
さてこのアルバムからニール・ショーンが参加し、ツイン・リードとなっていますがサンタナほどのギタリストがもう一人必要なんですかねえ？そういえばＥＣも常にセカンド・ギタリストを従えていますよね。それから『5. Everybody's Everything』ではタワー・オブ・パワーのホーンがフィーチャーされていますが、ファンキーでこの曲だけはサンタナ・サウンドではありません。
このＣＤは98年にリイシューされ、ボーナス・トラックは71年のフィルモア・ウエストでのライヴです。

Caravanserai(1972)<LP>
サンタナはいろんなセッションでアルバムを出しているのでこのアルバムが何枚目かはわかりません。とりあえず１枚くらい持っててもいいかな位の気持ちで買ったこのアルバムですが、うれしい誤算でした。とにかくパーカッションです。テンパル、コンガ、ボンゴ、この３点セットがたまりません。このジャンルのロックがこんなに電流を走らせてくれるとは。当時２匹目のドジョウを狙ったオシビザとかマロとか登場しましたがどうだったんでしょうかねえ。サンタナはこの１枚しか持っていませんがこれが最高です？５枚目です。

Lotus(1974)<CD>
こんなライヴ盤が出ているとは・・・知ったのは２～３年前です。しかも７３年初来日のステージならば私が見ているわけです。武道館のステージも収録されているかどうかわかりませんが、改めてこのアルバムに親近感を覚えました。当時はＬＰ３枚組だったようです。
このアルバムでは演奏開始前に黙祷（瞑想）を観客に強要していますが、私にはそんな記憶は全くありません。なんせ３０年も前のことですから・・・・。

Amigos(1976)<CD>
『哀愁のヨーロッパ』が納められているアルバムですが、この曲ヒットしましたよね。第１１作になりますが、このアルバムを最後にサンタナの情報は途絶えてしまいました。まあサンタナに限らずこの頃からあまりウルサイものは聴かなくなりましたが。
最近ではグラミー賞とかビルボード誌の常連だったりとかで、とにかくサンタナのアルバムを全部揃えるとなるとコンピレーションを除いても４０枚くらいになると思われるのでやめときます。

Blues for Salvador(1987)<CD>
このアルバムは通算24枚目に当たりますが、タイトルにBluesとあったのでついつい手を出してしまいました。サンタナもついに初心に帰ってブルースをやりだしたかと思いきや、中身はというとブルースのブの字も感じられません。上のアルバムと比べても１０年以上のギャップがあリますが、何が変わったかというとパーカッションの使い方に明らかに変化が感じられました。試聴してから買うべきでした。

Live at The Fillmore 1968(1997)<CD>
これはかなり食指の動いたアルバムです。彼らがサンタナ・ブルース・バンドと名乗っていた時期のライヴ・アルバムです。68年の12月19日、20日、21日、22日の4日間にサンフランシスコのライブスポット、『フィルモア・ウエスト』でのステージを編集したもの。フィルモア・ウエストといえば当時ロック界のアーティストたちの登竜門として数々の名演を残してきています。
私はこのステージに当時１枚のレコードも出していない若造バンドがなんで上れたのか不思議に思いました。そして次の年の夏にウッドストック、その２ヶ月後にレコード・デビューとなったのです。
内容はというと私は鼻っからコテコテのブルースを期待していませんでしたから、、その分良く聞こえたかもしれません。『1. Jingo』はこれがオリジナルかと思わせるような素晴らしい出来です。ギター・ワークはどちらかというと全盛時よりこの時期の方が私好みです。
一番興味のあった曲は『2. As The Years Go Passing By』です。スローのマイナー・ブルースですが、この曲はいろんなアーティストに取り上げられていますが、私はアルバート・キングで知りました。コレ一曲でもこのアルバムの価値はあると思います。ちなみに作曲がMalonとなっていますが、これはメンバーのMarcus Maloneではなく、Deadric Maloneという人です。
最後の３０分にも及ぶライヴならではの熱演ですが、長々とやるジャムは彼らが最初にやったのかなあ？

Supernatural(1999)<CD>
これが例のグラミー賞総なめにした怪物アルバムです・・・・というふれこみでしたので手にすることにしました。聴いてみると何曲か聴いたことのある曲がありました。多分このアルバムの収録曲の一部はＴＶ放映（タイトルは忘れましたがライヴでした。アコギをスタンドに固定させて弾いていましたよ）されたと思います。ラップのアーティストとか出ていましたよね。『Maria,Maria』は記憶にありますが、イイ曲です。

Shaman(2002)<CD>
二匹目のドジョウを狙ったような内容のアルバムでは。普通は二匹目のドジョウは捕獲できないのが通例だがこのアルバムに関しては例外です。前作ほど一回聴いてインパクトを感じる作品は少ないが、何回も聴いていくうちに作品の深みが増してくる楽曲が多数収録されています。
今回も様々なジャンルのアーティストがフィーチャーされていますが、『16. Novus』を唄っているPlacido Domingo（プラシド・ドミンゴ）という人はなんと世界的に著名なスペイン生まれのテノール歌手である。
その他にこれがサンタナのギターかと思わせる『9. America』ではファズがかった音でハード・ロックぽく弾きまくっています。TUBEにこの映像がありましたのでご覧ください。2010.09.26

Guitar Heaven: The Greatest Guitar Classics of All Time(2010)<CD>
バニラ・ファッジがZEPのカバーばかりで構成したアルバムを出していますが、サンタナ君はなんと60年から80年にかけてのロック界の代表曲をカバーしちゃいました。とは言っても店長が知らないナンバーもありましたので一曲一曲紹介してみましょう。

1. Led Zeppelin Ⅱ(1969)に収録。邦題は『胸いっぱいの愛を』です。ギターの音色もペイジに似ていて弦コスリもしっかり真似ていますが間奏のサビはまねていませんねえ。
Feat：クリス・コーネルは日本人のベーシス ト（ヒロ・ヤマモト）等とサウンドガーデン（グランジミュージックの先駆けというがどんな音楽か私はわかりません）というバンドを84年に結成しています。

2. Rolling Stones：Sticky Fingers(1971)に収録。ストーンズのこの曲を何で選んだのでしょう？オリジナルの方は記憶にないので比べようがありませんねえ。ただ、ストーンズ独特のリズムを刻むギターは再現されていると思います。
Feat：スコット・ウェイランドはVelvet Revolver（ヴェルヴェット・リヴォルヴァー）という元ガンズ・アンド・ローゼスのメンバーが３人（そのうちの一人はスラッシュ）いたバンドにいましたが、ドラッグが原因で脱退しています。

3. Cream：Disraeli Gears(1967)に収録。 コンガを全面に出してラテン調になっているのでこのアレンジにはチョット疑問符が？全ての曲にサンタナ色を出しているのであれば理解できるのだが。
Feat：ロブ・トーマスは2005年に初のソロ・アルバムがビルボードで一位を獲得した72年生まれのシンガーソングライターです。声はロックっぽいですが。

4. Beatles：White Album(1968)に収録。このアルバムで唯一アコギをフィーチャーしたナンバーです。
Feat：イントロを飾るチェロは知る人ぞ知るチェリストの中国系アメリカ人のヨーヨー・マです。そしてヴォーカルはインディア・アリーという2001年にデビューしたアトランタ出身の黒人女性シンガー・ソングライターです。このアルバムで店長の一押しはこの一曲ですねえ。アレンジ良し、構成良し、サウンド良し、ヴォーカル良しの満点です。

5. Def Leppard：Pyromania(1983)に収録。デフ・レパードというバンドは80年にデビューしています。80年以降に出てきたバンドはほとんど名前だけしか知りません。曲も初めてです。
Feat：クリス・ドートリーは79年生まれのアーティストです。デビュー・アルバム『Daughtry』を発表後３ヶ月でビルボード１位になっています。ヴォーカルは伸びがあり聴きやすいですよ。

6. AC/DC：Back in Black(1980)に収録。このバンドのデビューは75年と比較的古いんですが、店長のアイテムの一つにはなりませんでした。半ズボン履いてギターを弾いていた映像を見たことがあります。珍しくオーストラリアのバンドです。Feat：ナスだと思ったらナズだって。彼はラッパーなのかな？作詞・プロヂューサー・俳優もこなすマルチ・プレーヤーかな。この曲はオリジナルよりこのカバーの方がうんと良いなあ。

7. Doors：L.A. Woman(1971)に収録。この曲もドアーズの中からなんでこれがという感じですねえ。イントロの雷の音はオリジナルからパクッタのでは（笑）。
Feat：この曲だけはオリジナル・バンドのメンバー、レイ・マンザレイクが参加しています。あのオルガンの音が懐かしいです。ヴォーカルのチェスター・ベニントン（76年生まれ）はリンキン・パークというアメリカのバンド（96年結成）で99年から参加し今でも活躍しています。2006年公開映画の「アドレナリン」（ジェイソン・ステイサム）にカメオ出演（ちょい役）していたそうです。

8. Deep Purple：Machine Head(1971)に収録。オリジナルのオキマリ・イントロに全く違うリフをかぶせるという掟破りのアレンジが顰蹙を買いそうな気がする1曲です。
Feat：パパ・ローチというアメリカの4人組バンド（93年結成）のヴォーカルを担当しているジャコビー・シャディックスです。自らレーベルを立ち上げ、インディーズ界ではかなりの知名度はありました。2000年にメジャー・デビューしています。肝心のヴォーカルですが現在のイアン・ギランよりもうんと上手いと思います。

9. Van Halen Ⅱ(1979)に収録。例のタッピング奏法でギタリスト界に旋風を巻き起こしたと言っても過言でないエディ・ヴァン・ヘイレンですが、あまりにもテクニックに走りすぎる嫌いがあったので私はどうも馴染めませんでした。
Feat：パット・モナハンはシスコから98年にデビューした３人組のバンド『トレイン』のヴォーカリストです。このトレインは今年の６月に来日していたみたいですねえ。

10. T- Rex：Electric Warrior(1971)に収録。このグループは元々ティラノザウルス・レックスという二人組のバンド名でしたが、70年に4人組となりT- Rexに改名しました。今では懐かしいグラム・ロックという私の嫌いなカテゴリーを引っさげて登場したバンドです。最近では映画『20世紀少年』で『20th Century Boy』が主題歌として取り上げられていましたね。このBang a Gongは当時『Get It On』という曲名でしたよね。
Feat：ギャビン・ロスデイルに関しては情報があまりありませんでしたが、イギリスのロック・バンド『ブッシュ』のヴォーカリストです。

11. Jimi Hendrix：Axis：Bold As Love(1968)に収録。ジミヘンに関しては何も言うまい。
Feat：ジョー・コッカーと言えば私はあのウッドストックで今で言うエアギターを弾きながら歌っていたのを思い出します。

12. Jeff Beck：Truth(1968)に収録。この曲は元々ハウリン・ウルフが原曲のブルーズだがベックの他にもサヴォイ・ブラウンやクリス・ファローなどがカバっています。クラプトン・ペイジ・ベックの御三家を演じるのは意識してのことかな。
Feat：ジョニー・ラングは81年ノース・ダコタ州生まれで12歳の時にギターとヴォーカルをマスターし、地元クラブなどでライヴ活動を開始。ルーサー・アリソン、バディ・ガイ、ジミー・ヴォーン、B.B.キングなど数多くのブルースマンとも共演し16才でA&Mと契約、96年、アルバム『ライ・トゥ・ミー』でデビューし、、ブルース・チャートでは1位を記録しています。あっこのアーティストは白人です。クレジットはヴォーカルのみとなっていますのでギターは弾いていないみたいです。

13. Creedence Clearwater Revival：Willy And The Poorboys(1969)に収録。
Feat：スコット・スタップは、ハード・ロック・バンドの『クリード (Creed)』のヴォーカリストとして1995年から2004年まで活動していました。2004年にクリードが解散しためにソロ・シンガーとして再出発しています。彼の歌声だが最初聴いたときはジョン・フォガティが唄っているとばかり思っていました。シャウトする声がそっくりです。なおこの曲は途中から全く違う曲をメドレーでいるんですが何なんでしょうねえ？只のアレンジなんでしょうか？

14. Red Hot Chili Peppers：Blood Sugar Sex Magik(1991)に収録。1983年に結成されたこのアメリカのバンドはいろんなカテゴリーのロックを混ぜ合わせたミクスチャー・ロック（和製英語で日本以外は通用しないそうです）と呼ばれるバンドだそうです。この曲に関して言えば甘いソフト・ロックみたいです。レッド・ホット・チリ・ペッパーズ（通称レッチリ）このバンド名だがいかにも辛そうです。
Feat：アンディ・バーガスという人の情報も少なく自分なりに調べたら、このヴォーカリストはアルバム『Supernaturaｌ』で5. Smoothと7. Maria, Mariaを唄っていた人でした。

このアルバム全体の感想ですが、カバーというとどうしてもオリジナルと比較してしまうのでウーーーンとなりますが、やはりアレンジの仕方で良いと思うナンバーもあれば何じゃと思う曲もありますね。2010.10.17

このページの頭へ